Lucía De Haro

En la imagen podemos ver a varias personas entre un montón de llantas. En primer plano, hay una mujer saltando; en segundo plano, están unos hombres platicando, apoyados en una especie de mueble cubierto con una lona (estos ‘muebles’, en realidad son las esculturas de Barbara Hepworth y Alberto Giacometti, que no se podían mover, del que era el jardín de esculturas de la galería); y en tercer plano, hay más personas sentadas, platicando entre las llantas. Al fondo a la derecha, se ve una puerta desde la cual, varias personas observan la escena. Este happening llamado Yard, fue realizado por Allan Kaprow en 1961 en la galería “Martha Jackson Pollock” en Nueva York. Los happenings son ‘performances’ que se basan en un conjunto mínimo de instrucciones, pues si “uno presta atención a los detalles, hay cosas maravillosas ahí” [1] , en la realidad dada. Este happening se relaciona con el trabajo de Lucas Samara (compañero y amigo de Allan Kaprow), quien pasó del plano bidime...

En la siguiente imagen se ve a un hombre levantando la mano derecha, montando sobre un caballo, el cual tiene la pata delantera izquierda levantada. Es la estatua de Francisco I. Madero hecha por Javier Marín, que se colocó en 2010 a un costado de Bellas Artes, por los festejos del Centenario de la Revolución Mexicana, [1] pero está grafiteada de la parte de abajo con colores morado, rosa y rojo. El género de esta obra es “escultura ecuestre”, que son estatuas que frecuentemente conmemoran líderes militares o jefes de Estado, para enfatizar simbólicamente su rol de liderazgo, y se remontan históricamente a la fundación de Roma por la clase ecuestre. En este caso, se está conmemorando a Francisco I. Madero, empresario y político mexicano, que se proclamó contra el gobierno de Porfirio Díaz, evento que suele considerarse como el inicio de la Revolución mexicana en 1910, y la estatua representa a Madero conduciendo al pueblo a la democracia. La posición del caballo tiene si...

Metrónomos (2019) de Rafael Lozano-Hemmer es una pieza artística que se encuentra en el Museo Memoria y Tolerancia, y consiste en una instalación compuesta por ocho horcas invertidas que vibran conforme a las estadísticas anuales y mundiales de crímenes en contra de la humanidad. Las cuerdas se trenzaron sobre una varilla delgada de acero para que permanecieran en posición vertical y fueron montadas sobre una base de madera que contiene un pequeño motor y un circuito eléctrico que provoca que las sogas vibren de manera casi imperceptible. Las ocho estadísticas que marca la pieza son asesinato, exterminio, desplazamiento forzado, desaparición forzada, esclavitud, tortura, violencia sexual y crímenes contra el medio ambiente. Eso significa que, si cada hora hay 51 asesinatos en el mundo, la soga se moverá este mismo número de veces en este mismo lapso de tiempo.   Para analizar correctamente esta pieza, habría que situarla históricamente. Sabemos que la horca es un...

Elegí esta foto porque parece que el cerdito está sonriendo, es un animal feliz que no sabe que está siendo criado para morir. Podría parecer una imagen cruel, pero también es una metáfora de la vida. Todos estamos aquí para morir, sólo que no sabemos cuándo, al igual que el cerdito. Este querer olvidarnos de la muerte es algo universal, pues si lo estuviéramos constantemente recordando no podríamos funcionar en el mundo. Aunque, por otro lado, se dice que recordar nuestra mortalidad nos hace aprovechar más la vida. Pero, yo creo que es algo de lo que no estamos realmente conscientes, por más que intentemos imaginarlo, nunca podremos experimentar lo que es la muerte hasta que llegue el momento. Lo importante es tratar de vivir cada día, y no pasar la vida como muertos en vida. Aunque muchas veces lo hacemos, elegimos no mirar a nuestro alrededor, ni lo que está pasando en nuestro presente, preferimos mirar al celular y vivir una vida virtual, porque es más fácil que la vida real....

¿Qué es la fotografía? Ensayo a propósito de Sobre la fotografía de Susan Sontag Toda fotografía tiene una intención detrás y aunque muchas veces creemos tenerla clara, otras veces la intención real se muestra mucho tiempo después de que la foto ha sido tomada. Y algunas otras veces, el mismo fotógrafo no tiene muy clara su intención hasta mucho tiempo después, pero siempre hay una intención detrás. La fotografía tiene algo mágico, ya que congela el tiempo y el espacio, algo que parecería imposible de lograr. En una parte del libro, Susan Sontag menciona que la fotografía es como el disparo de un arma, es en cierto sentido agresiva, pues te muestra como tú no eres capaz de verte, te está objetivando, en cierta forma. Esto tiene mucho sentido, por ejemplo, en el caso de la fotografía documental en medio de la guerra, la cual se ha criticado mucho, pues el fotógrafo prefiere tomar la foto que ayudar al herido. Deja de verlo como persona y lo ve como un objeto a fotografiar, ...